10_13 ABRIL 2025
Buenos Aires
Argentina
Papel protagónico. Cuando los medios son los fines
María Bayá, Cintia Cuesta, Corina van Marrewijk, Álvaro Montañés
María Bayá, Cintia Cuesta y Corina van Marrewijk toman al papel como materia central e íntimamente constitutiva de sus imaginativas operaciones, y el protagonismo que le proponen es casi alquímico. Mientras se interiorizan perceptivamente de sus cualidades y condiciones epidérmicas, corpóreas, cromáticas, en seguida lo someten amorosamente a una suerte de metamorfosis programática. Así es como el papel, aún en su especificidad visible, se abandona y entrega su intrínseca plasticidad y volubilidad a las manipulaciones silenciosas y secretas, o bien sonoras y expansivas, que convierten coyunturalmente su sustentable fisonomía en la prolífica diversidad de novedosos ropajes.
María Bayá
Rumania 1988
Son las puntadas del bordado, el medio con el cual une estos dos mundos que la inspiran, el de la Naturaleza y el de la Geometría. El bordado es también la manera de unir dos tiempos diferentes. El de la inmediatez de lo digital y tecnológico y el del lento transcurrir de esta técnica remota. Un maravilloso contrapunto.
Cintia Cuesta
General Las Heras, Buenos Aires, 1976
“Mi trabajo intenta explorar diferentes técnicas en donde el papel sea transformado y termine con su bidimensionalidad para convertirse en un elemento tridimensional.
Me tomo de la geometría y la trama como materialización compositiva de la estructura como sostén, donde las formas, los llenos, los vacíos y las superposiciones configuren visualmente un lenguaje. La importancia de la luz y la sombra, que resalta y modela destacando las formas en el espacio. Ese espacio que juega y dialoga a veces con el concepto geométrico del pliegue, otras calando y gofrado para dejar una huella sobre el papel. Ese papel que deja de ser un medio para convertirse en el fin.”
Corina van Marrewijk
Argentina, 1966
"Diseccionar una flor con el cutter, que es el punto de partida de cualquiera de mis obras, es un festival de sorpresas: cómo está diseñada cada parte, cómo encajan unas con otras con tanta precisión y la perfección de los “materiales”! Sumado a esta admiración x el reino vegetal, siempre estuvo mi interés x la ilustración botánica de los siglos XVIII a XIX, los fabulosos dibujos de Linneo, Ehret, los hermanos Bauer, Willkomm o María Sibylla Merim. Creo que estos son los dos factores de los que resultan estas esculturas botánicas. Mi intención es materializar esas ilustraciones, darles cuerpo. Pasarlas a tres dimensiones. Y el papel es el material con el que siempre tuve absoluta afinidad y que siento se adapta a todas las formas que quiero traducir. Es maleable, sutil y lo puedo pintar de mil colores. Y la lista de plantas y flores es infinita!"
Álvaro Montañés
Montevideo, Uruguay, 1958
Su obra actual, original y creativa, la construye a partir de texturas que el mismo prepara con tintas, temperas, pinturas metálicas y lacas. Después vendrá la forma, la selección y el ensamblaje. La temática surgirá naturalmente: Perfiles, vacas, caballos, Mundos ideales y montajes constructivos o Policromías. Continuamente investiga nuevos materiales, como el papel artesanal hecho a mano, con el que logra nuevas texturas, y las cajas acrílicas, con una impronta totalmente contemporánea.
OTTO
Galería
OTTO Galería representa artistas que trabajan con rasgos contemporáneos pero apegados a disciplinas tradicionales como la pintura, la escultura, el collage y la fotografía. Basados en géneros claramente definidos como la abstracción, el paisaje, la naturaleza muerta y la abstracción lírica; nos centramos en arte latinoamericano contemporáneo, buscando un equilibrio entre los artistas nóveles, de media carrera y establecidos, apreciando el lenguaje individual de cada uno, a fin de consolidarnos en el mercado local e internacional del dinámico contexto de la escena del arte.